Diàleg entre espiritualitat i art contemporani

Els dies 7, 8 i 9 d’abril s'ha celebrat un nou curs intensiu a la Facultat Antoni Gaudí amb la participació d’Ignasi Boada, Lourdes Cirlot, Jordi Sacasas i Aryz
AUSP, abril de 2026. La Facultat d’Història, Arqueologia i Arts Cristianes Antoni Gaudí va organitzar, els dies 7, 8 i 9 d’abril, una nova edició del curs intensiu “Espiritualitat i art contemporani”, que va coordinar la Dra. Rosa Ribas. La primera jornada va comptar amb la conferència del Dr. Ignasi Boada, professor de la Facultat de Comunicació Blanquerna (URL), que va titular “El sentit del saber: universalitat i horitzó del coneixement humà”. El Dr. Boada va explicar que cada època ha mirat de donar un sentit al coneixement humà, “perquè l’adquisició del coneixement és una tasca àrdua”. “Hi ha testimonis en la nostra tradició que situen el desig de saber en la mateixa naturalesa humana (Aristòtil); d’altres, que consideren que invertir esforços en saber, a fi de comptes, no val la pena (Cohèlet, Faust)”, va dir. “La modernitat ha mirat de mesurar molt bé el sentit del coneixement; no hi ha llibertat, individual o política, sense coneixement, sense consciència, sense sensibilitat artística -va argumentar-. El nostre moment històric, en canvi, dona una gran importància al cientifisme i a la tecnologia; i això té un impacte en la manera de comprendre el sentit del saber com a saber tècnic destinat, gràcies als especialistes, a assegurar el funcionament d'una realitat que cada cop s’inspira més en el model d'una màquina”. Per aquesta raó, el Dr. Ignasi Boada assegura que, avui més que mai, “cal reivindicar la figura del mestre, l’exercici del diàleg, el valor de la paraula i el valor de la bellesa”.
La segona jornada es va dedicar a la “Dimensió espiritual al videoart de Bill Viola”, en la qual la Dra. Lourdes Cirlot, catedràtica emèrita de la UB, va analitzar l’obra d’aquest artista contemporani, considerat un dels més rellevants en la investigació de les possibilitats tecnològiques aplicades a l’art. La Dra. Cirlot va explicar que, des dels seus inicis als anys setanta, l’obra de Viola gira al voltant de grans qüestions humanes com el pas del temps, la vida, la mort i la transformació. Un punt d’inflexió en la seva trajectòria -va argumentar la catedràtica emèrita de la UB- es produeix “arran de la mort de la seva mare el 1990, fet que intensifica la dimensió simbòlica i espiritual del seu treball. A partir d’aleshores, Viola entén la imatge videogràfica no només com a registre, sinó com un element actiu capaç de generar significat i experiència emocional profunda”.
La Dra. Lourdes Cirlot es va endinsar en l’obra de Bill Viola, que “es caracteritza per la reinterpretació de la tradició artística, especialment de la pintura medieval i renaixentista, que transforma en llenguatge audiovisual contemporani”. “La lentitud de les imatges i la immersió sensorial generen en l’espectador una experiència propera a la meditació i al misticisme”, va afegir.
“En conjunt, l’obra de Bill Viola explora la relació entre art, tecnologia i espiritualitat, amb l’objectiu de fer visible allò invisible i expressar, més enllà de
les paraules, experiències profundes de transcendència i consciència humana”, va concloure la Dra. Lourdes Cirlot.
La tercera jornada, que va cloure el curs, va tenir com a protagonistes l’arxiver i conservador de la Basílica de Santa Maria del Pi de Barcelona, Jordi Sacasas, i el pintor i muralista Octavi Serra Arrizabalaga, conegut artísticament com a “Aryz”. Aquest artista, que va començar la seva trajectòria com a grafiter i va participar en festivals d’art urbà arreu del món. Ary reivindica que l’art és expressió viva, no pas un objecte sotmès a cap dictat cromàtic ni comercial; defensa la llibertat creativa com un espai indomable, capaç de desbordar qualsevol convenció que vulgui domesticar-la. En les seves obres dialoguen elements clàssics i contemporanis, fragments de sacralitat i escenes quotidianes.


